Tout savoir sur le Japandi

Japandi : Une Fusion Minimaliste à l'Élégance Intemporelle

Lorsque le raffinement japonais rencontre la simplicité scandinave, une alliance décorative émerge, créant ainsi le style Japandi. Bien plus qu'une simple tendance, il incarne l'équilibre subtil entre deux cultures, transcendant le temps. La Galerie Møbler vous enmmène au cœur de cette esthétique ancienne et intemporelle et vous donne  les clés du Japandi.

Le Japandi, contraction de "Japon" et "Scandinavie", se distingue par l'art délicat de marier les tons clairs, les matières naturelles et les espaces épurés. Cette fusion d'influences est bien plus qu'une simple esthétique, c'est un mode de vie à part entière. L'essence du Japandi réside dans la coexistence paisible de deux mondes, créant ainsi un équilibre visuel et émotionnel unique.

À l'heure où la décoration minimaliste s'érige en icône du raffinement, le Japandi se distingue en alliant la simplicité à une sophistication intemporelle. Les tons neutres et apaisants s'entrelacent avec des matériaux naturels, créant une atmosphère à la fois chaleureuse et épurée. Ce mariage subtil des styles confère au Japandi une élégance intemporelle qui transcende les tendances éphémères.

La Galerie Møbler a eu le privilège de s'entretenir avec des designers reconnus, des auteurs passionnés et des influenceurs visionnaires qui ont tous succombé au charme du Japandi. Leurs regards apportent une compréhension plus profonde de ce style, et donnent des recommandations inspirantes pour intégrer le style Japandi dans vos intérieurs avec élégance.

Qu'est-ce que le style Japandi ?

Le Japandi, né de l'union féconde entre le Japon et la Scandinavie, transcende le simple statut de tendance pour s'élever au rang d'un art de vivre intemporel. Laila Rietbergen, auteure de l'ouvrage "Japandi Living" (Lannoo Publishers, 2022) et force créative derrière le compte Instagram @japandi.interior aux 650 K abonnés, nous éclaire sur cette alliance subtile remontant à des temps anciens.

Une Histoire Tissée de Liens Culturels

Bien avant que le Japandi ne fasse sa percée moderne, les relations entre le Japon et la Scandinavie ont été tissées au fil des siècles. Après deux siècles de fermeture, le Japon ouvre ses frontières dans les années 1850, charmant les Scandinaves par sa culture et ses trésors uniques. Ces découvertes deviennent alors sources d'inspiration majeures pour les artistes et designers scandinaves, jetant les bases du Japandi tel que nous le connaissons aujourd'hui.

photo : Tables et tabourets de NikariSuspension Formakami JH3 de Jaime Hayon pour And Tradition 

Les Caractéristiques Incontournables du Japandi

La nature

Le penchant partagé du Japon et de la Scandinavie pour la nature, fait entrer l'extérieur à l'intérieur. Bois, chanvre, formes douces et organiques : ces éléments naturels s'entremêlent pour créer une esthétique où l'équilibre avec l'environnement prime. La durabilité et l'artisanat deviennent des piliers essentiels de cette connexion intime avec la nature.

Le minimalisme

La simplicité devient une doctrine dans le monde du Japandi, unissant les Japonais et les Scandinaves dans une quête commune de désencombrement et d'épure. Les espaces respirent, les objets ne sont que ceux nécessaires et aimés. Le minimalisme, sublimé par des créateurs tels que Dawid Lagua, devient l'essence même du Japandi.

Le Wabi-Sabi

Ancré dans l'essence du Japandi, le wabi-sabi, concept japonais vieux de sept siècles, célèbre l'imperfection et la beauté discrète. C'est un hymne à la simplicité rustique et à l'élégance subtile, une philosophie qui encourage à accepter l'impermanence et à apprécier l'inachevé. Aaron, un adepte du style Japandi, intègre ces principes à travers des meubles en bois, des objets imparfaits et des couleurs claires.

Fonctionnalité

Chaque objet dans un intérieur Japandi est choisi avec soin pour sa fonctionnalité. Inspirés par les intérieurs japonais, où chaque élément a un rôle précis, les adeptes du Japandi suivent la voie de la fonctionnalité avant tout.

Luminosité

La clarté, à travers des jeux de lumière et des tons clairs, est un élément incontournable du Japandi. C'est une recherche de sérénité visuelle, où les couleurs neutres et chaleureuses transmettent une atmosphère de calme. Pour le décorateur Sergi Comellas, l'importance de la lumière naturelle et décorative transforme les espaces en environnements chauds.

Artisanat

L'artisanat occupe une place d'honneur dans le Japandi. Les deux cultures partagent un amour profond pour les objets faits à la main, durables et imprégnés d'une simplicité élégante.

Une philosophie de vie

Au-delà de sa dimension esthétique, le Japandi devient un refuge, une oasis de calme dans un monde agité. Ce style incarne la sécurité et la chaleur dans un intérieur, un concept qui transcende les frontières du décor pour devenir une méditation créative à travers le vide. Le Japandi, un art de vivre où durabilité, connexion à la nature et épure forgent une sérénité unique, loin des caprices éphémères des tendances contemporaines.

Photo : Fauteuil December de Jasper Morrisson pour NikariTapis Vibeke Klint pour Nordicmodern. Tables April de Alfredo Häberli

Quelques conseils pour trouver votre style Japandi :

Dans l'univers du design d'intérieur, le Japandi émerge comme un style singulier, alliant durabilité, connexion à la nature et épuré pour instaurer une sérénité exceptionnelle au sein du foyer, loin des tumultes éphémères des tendances contemporaines. C’est dire son importance dans un monde saturé d'influences et la nécessité de répondre à nos besoins. Nous avons besoin d’espaces qui ne se limitent pas à être des lieux de résidence, mais qui agissent également comme un havre de paix propice à la régénération. C’est peut-être là que se cache le secret véritable du Japandi.

Ce style offre une opportunité de recentrer sa vie, une forme de méditation créative à travers le vide, dépassant ainsi le simple acte de ranger sa maison pour atteindre une clarté mentale.

- Ranger son intérieur : La première étape dans le Japandi consiste à donner de l'air à vos pièces en éliminant tout superflu. Il est recommandé de ne pas encombrer votre espace et de permettre à vos meubles, objets et œuvres d'art de respirer. Accepter le vide dans vos pièces, c’est également une notion importante de ce style.

- Soigner l’éclairage : la lumière, qu'elle soit naturelle ou artificielle, joue un rôle crucial. Le choix et la disposition des éclairages sont essentiels pour créer une atmosphère chaleureuse. Préférez les lumières diffuses et les éclairages indirects, en particulier avec les lampes en papier du Danois Le Klint ou en fines lamelles de bois du designer Finlandais Esa Vesmanen.

- Célébrer la nature : Le Japandi rend hommage à la connexion avec la nature. Inspirez-vous de la nature, choisez des éléments qui captivent, et intégrez des matériaux naturels comme le bois, la pierre, le papier ou le cuir, ainsi que des tons chaleureux comme le verts ou le brun.

- Mélanger contemporain et vintage : Pour appliquer le principe du wabi-sabi, il est conseillé de mélanger des meubles haut de gamme et de belle facture, avec des pièces vintages qui ont vécu, créant ainsi une esthétique à la fois durable et charmante. 

Laila Rietbergen décrit comment les intérieurs japonais privilégient les couleurs sombres et le bois, tandis que le design scandinave opte davantage pour le bois clair et des touches de couleurs douces. Mais au-delà des conseils d’experts,  l’essentiel pour trouver un équilibre dans son intérieur est d’écouter son intuition et en analysant son espace. Observez, ressentez, et naturellement vous comprendrez l'essence de l'espace. En ajustant le curseur entre les influences japonaises et scandinaves en fonction des besoins de l'espace et de sa sensibilité personnelle, vous obtiendrez un mariage harmonieux. Cette combinaison offre un espace intéressant avec une utilisation unique des matériaux naturels, des formes et des contrastes, pour former un tout cohérent.

Photo : Tabouret japonais "Petal Stool" de Kotaro Mori